חֲדָשׁוֹת

שנהב מגולף עם סצנה מצרית, נמרוד

שנהב מגולף עם סצנה מצרית, נמרוד


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


גילוף שנהב

גילוף שנהב. השימוש בשנהב כחומר המותאם במיוחד לפיסול וקישוט היה אוניברסלי בהיסטוריה של הציוויליזציה. על מנת להתייחס לנושא בצורה הולמת ולתת את חשיבותה היחסית של האמנות במדינות שונות, נעשית החלוקה הבאה: היסטוריה, המכסה תקופות ומדינות שונות, (2) סינית, (3) יפנית, (4) צפון אמריקאית. לטכניקת גילוף שנהב ראו סקולפטור: טק ניק.

סביר להניח שלגילוף שנהב יש סיפור ארוך ורציף, המשתרע מהתקופה הפלאוליתית ועד ימינו, אך למרות זאת ישנם פערים ומדובר דווקא ברצף של קבוצות מאשר בהתפתחות היסטורית בלתי נשברת. שאלת אספקת חומר הגלם מסבירה באופן חלקי אולי את התקופות העקרות לכאורה, אם כי יש לזכור שאנו יכולים לשפוט רק על פי היצירה הקיימת וייתכן שזה רק במקרה ששמר את הדוגמאות הספציפיות הללו ולא אחרות. . אבל יש סיבות היסטוריות לתקופות ארוכות של חוסר פעילות. באירופה חרט השנהב היה תלוי במדינות נידחות פחות או יותר מבחינת החומר שלו וקל לראות שבמאות השביעית והשמינית כנראה כיבושים מוחמדיים הפריעו במידה מסוימת לתנועה בין נוביה (אחד ממרכזי ההפצה הגדולים). ) ומצרים, וכך דרך סוריה וקפריסין עם אירופה. באיזה מסלול הגיעו לאירופה הכמויות העצומות של הדגשים הדרושים כדי לספק את חומר הגלם לתפוקה העצומה של התקופות הקרולינגיות והגותיות. התקשורת עם המזרח ניתנה ככל הנראה על ידי חיל הים של קפריסין, אך נראה כי אין תיעוד של הנמל בו נחתו השנהב. במערב ובצפון אירופה, בעיקר בתקופה הרומנסקית, שיניים (או שנהב מורס) שימשו במידה רבה במקום חבטת פילים, כנראה בשל העובדה שניתן להשיג אותה בקלות רבה יותר ולעתים רחוקות יותר השתמשו בעצמות הלווייתן. גם עצם רגילה שימשה, בעיקר בתקופה הקופטית ושוב מאוחר יותר, בסוף המאה ה -14, בצפון איטליה. שנהב ללא צבע, כפי שאנו רואים אותו בדרך כלל כעת, לא נראה שפנה לדמיון העתיק או מימי הביניים והגילופים היו במקור ברוב המקרים צבעוניות ומוזהבת להפליא והועשרו לעתים תכשיטים והדבקות. בתקופות מסוימות, בעיקר בתקופה הקרולינגית במערב אירופה ובאימפריה הביזנטית, גילוף השנהב הגיע לחשיבות שאולי אינה מוצדקת בזכות יתרונותיה הפנימיים. ההשפעה הניכרת מאוד שהופעלה על הפיסול הרומנסקי על ידי האמנות הביזנטית נגזרה כנראה במידה רבה באמצעות שנהב מגולף. כתבי יד מוארים היו בתורם מקור השראה לאריחי שנהב מגולפים במיוחד מהתקופה הביזנטית והקרולינגית. גם טקסטיל מספקים אבות טיפוס רבים עבור גילופי העצמות הקופטיות ולחיות והמפלצות המיתולוגיות שנמצאו על גילופים ביזנטיים ומוחמדיים. הקשר בין שנהב מגולף לעיבוד מתכת הוא לעתים קרובות קרוב מאוד, כמו במקרה של ארונות כסף מהתקופה הביזנטית באנאני ובקרקוב.

לאחר המאה ה -2 עם ההתפתחות הנרחבת של פיסול מונומנטלי גילוף שנהב מפסיק להיות בעל אותו משמעות טורית, אם כי עבודות מקסימות והישגיות במיוחד הופקו הן בתקופת הגותי והן לאחר מכן בתקופות הפליאוליתיות. גילופים שנהב, עצם והקרניים רבות כל כך בתקופות מסוימות של תקופת האבן שאחת מהן, האוריניאסיה, נקראה תקופת השנהב. רוב הגילופים נמצאו בדרום צרפת, במחוזות דורדון ואריאג ', אם כי כמה מהם מגיעים מהריביירה וגרמניה. הדוגמאות המוקדמות בדרך כלל לובשות צורה של דמויות נשים עירומות, שהערך האסתטי שלהן בדרך כלל זניח כמעט, אך לראש קטן של נערה שנמצאה ב Bras sempouy (לנדס) יש ערך אמנותי ממשי. גילופי החיות שייכים כמעט לחלוטין לתקופה המגדלנית העוקבת, אלה לרוב בעלי ערך יוצא דופן. החומר הוא בדרך כלל קרן איילים או לעתים רחוקות יותר שנהב ממותה בין האובייקטים האחרונים הוא חתיכה בשני חלקים החצובים בסיבוב איילים, שנמצאו במונטסטרוק, ברוניקל (כיום במוזיאון הבריטי). בקרן האיילים נמצאת ידית פגיון מפוארת מ- Laugerie Basse (כיום במוזיאון בסנט ז'רמן) עם דמות של אייל כורע, דוגמה מצוינת לניצול הצורה הטבעית של החומר. אף על פי שלא ניתן לבצע סימון קשה ומהיר, החריטה היא כנראה אחורית למדי לגילוף בסיבוב. התחריטים בדרך כלל מייצגים בעלי חיים, לעתים קרובות מעובדים בצורה מופתית ומשולבים ביצירת סצנות, אך מדי פעם דמויות אנושיות מיוצגות בצורה בסיסית וחיה.

שנהביים מצריים.

העבודות המאוחרות יותר, אם כי לעתים קרובות באיכות דקה מאוד, בדרך כלל דקורטיביות יותר אך בדרך כלל משמשות לידיות, כפיות, שיבוצים לארונות ורהיטים. (ראו גם EGYPT: אמנות עתיקה ואולוגיית ארכיון.) שנהבבלי בבלים ואשוריים. למרות שעדיין נמצאו דוגמאות בודדות עד כה, אך יש כל סיבה להאמין כי שנהב נחצב בבבל מתקופה לפחות כבר במצרים. העבודה המאוחרת יותר מהמאות ה -9 עד המאה ה -7 לפני הספירה. מיוצג במוזיאון הבריטי על ידי סדרת שנהב ללא תחרות מנימרוד שרבים מהם מראים השפעה מצרית חזקה, אלה היו משובצים לעתים קרובות בזהב ולפיס-לזולי, שיטת קישוט הנמצאת במקומות אחרים כמו למשל במיקנה ו ברחבי הים האגאי. ככל הנראה עכשווי עם אלה הם סדרת שברים, בעיקר ראשים, ילידי טהור בסוגם. שתי הקבוצות מראות תערובת של השפעה אחרת והוצע באופן סביר שהחוטבים היו פיניקים.

שנהב אגאי, אטרוסקי, יווני ורומי.

לתקופה שבין המאות ה -9 וה -6 לפני הספירה. שייכים לקבוצות נרחבות של גילופים שנראים שמקורם באותו תרבות כמו זהבנים קודמים. קבוצות אלה, המציגות אנלוגיות הדוקות של סגנון הן בינן לבין עצמן והן עם גילופי נימרוד, נמצאו באתרים שונים באפסוס, ברודוס, בספרטה ובאיטליה ובספרד. הסגנון השולט הוא אסיאתי אך במקרים מסוימים יש עקבות של השפעה מצרית. השנהב מספרטה, כיום במוזיאון באתונה, נחפרו במקדש ארטמיס אורתיה ומתוארכים בעיקר מהמאות ה -8 וה -7 הם מראים עקבות של השפעה יונית ואולי עבדו במקום. ביניהם לוחות פיבולה החצובים בתבליט, דמויות של חיות שנחצבו בסיבוב, פסלונים ותבליט עדין עם ספינת מלחמה, האחרונה משובצת ענבר.

הגילופים מאפסוס, שנמצאים כיום במוזיאון ב קונסטון טינופול, נמצאו במקדש ארטמיס ומתוארכים מאותה תקופה. הם מורכבים בעיקר מפסלונים, שתלבושתם מראה השפעה אסיאתית (אולי חיטית), וכמה דמויות חיות שהוגדרו היטב.

השנהב הקדומים ביותר שנמצאו בקברים האטרוסקים באיטליה שייכים לאותה תקופה ומציגים קשיים רבים באשר למוצא. כמה מהדוגמאות הטובות ביותר נמצאו בקבר ברבריני בפראנסטה מדרום לרומא, אלה כללו טזה ברגל גבוהה, ושלוש זרועות וידיים שהשימוש בהן לא ברור כולן מעוטרות בלהקות של קנטאורים, גריפינים ובעלי חיים במקצוענים ויתור. הוצע, עם סבירות ניכרת, שמדובר ביבוא מקפריסין, כנראה מעשה פיניקי, אך גם אם הם חיקויים אטרוסקים ילידים המניעים נגזרים ממקור מזרחי. מעט מאוחר יותר התאריך נמצא קופסה שנמצאת בצ'יוסי בצפון אטוריה, כיום במוזיאון הארכיאולוגי בפירנצה.

ראוי לציון כי אף שנהב בעל חשיבות השייכת לתקופה הקלאסית המוקדמת של האמנות היוונית לא שרד, אם כי אנו יודעים מראיות תיעודיות שהן קיימות. לתקופה היוונית-רומאית כנראה צריך להיות מוקצה לראש יפה מאוד שנמצא בתיאטרון הרומאי בווינה (איסר) עכשיו במוזיאון הארכיאולוגי של העיר. ראש עדין של האלה, יחד עם שברי זרועות בוותיקן, שייך כנראה לאותה תקופה, אך הוא עשוי לשמש כדי לתת מושג על הפסלון הכריזליפנטי של יוון הידוע לנו רק מתיאורי הסופרים הקלאסיים. מספר שנהבנים קטנים יותר מהתקופה הרומית שרדו, ביניהם דמות קטנה של שחקן טראגי (באוסף הדוטויטים בפריז) ופסלון של גיבן (במוזיאון הבריטי), אך הם בעיקר חפצים לבית להשתמש.


שנהב מגולף עם סצנה מצרית, נמרוד - היסטוריה

הערה: קרא עוד אודות מוסיקה ואמנות פיניקית בדף מוסיקה ואמנות באתר אינטרנט זה.

רישומי כתובות ממזרח הים התיכון הקדום מראים כי הפיניקים היו מפורסמים במלאכתם ובעבודותיהם האמנותיות במתכת, שנהב, זכוכית, טרה קוטה, עץ ואבן בנוסף לאריגה וצביעת צמר ובדים סגולים. עם זאת, המבקרים לא קיבלו הכרה בתעריף מכיוון שהאמנות הפיניקית שאילה מתערובת הציביליזציות איתן יצרו אינטראקציה באמצעות המסחר שלהן.

אומנים פיניקים היו מודאגים יותר מאיך שהאובייקט נראה ולא מהאורתודוקסיה הסגנונית המחמירה שלו. האמנות הפיניקית שימשה מטרות רבות הכוללות דתיים, מסחר או אחרים אך נועדה לפנות להשפעה חזותית ולתקשר רעיונות.

חפץ אמנות פיניקי שאנו מוצאים כיום מורכב מחפצים קטנים למדי. רובם עשויים זהב, שנהב, אבנים חצי יקרות, כסף, זכוכית, ארד וטרה קוטה. כמו כן, חפצי אבן גדולים שורדים. פריטים פחות עמידים כמו עץ ​​מגולף ובד כמעט נדירים מאוד או שאינם נמצאים כלל.

רוב מה ששורד, כמו בתרבויות רבות אחרות, נוגע להקשר קבורה או הלוויה. ציוד הקברים כולל תכשיטים, חרפושיות, קמעות, טרה קוטה, קמעות, קערות מתכת, קופסאות שנהב, פריטים קוסמטיים ורכוש המציין דרגה ומעמד ואחרון חביב סרקופגים מאבן (מוסקטי 1988: 292-99, 328-53, 370 -93,394-403).

האמנות הפיניקית מצויה הן במקדשים והן בקברים. עם זאת, אין להבין זאת כי יש אמנות שנוצרה למתים או לעבודת האלים. עדיין יש עוד הרבה מה לגלות, גם כאשר רוב הדברים שעלו נובעים מהאחרונה, שלעתים קרובות היא מאגר אמנות שאולי לא שרד.

המסחר הפיניקי היה מרכזי במרחב שאליו הגיעה האמנות הפיניקית. בסביבות שנת 1000 לפני הספירה נמצאו סחורות פיניקיות בפינות הרחוקות של הים התיכון והשפיעו על התרבויות של אזורים אלה כגון היוונים, האטרוסקים, צפון אפריקאים והאיברים בדיוק כמו האשורים ושאר השמיטים.

מעט מאוד אתרים ארכיאולוגיים בפיניקה, המולדת, נחפרו כראוי למעט סרפטה (פריצ'ארד 1978). לכן אמנות פיניקית ידועה מגיעה מתפוצות המושבות והמסחר הפיניקים. הוא נמצא בכמות באתרים פניקים שנחפרו היטב בספרד, סיציליה, סרדיניה ותוניסיה. פריטים אלה, רובם מתוארכים למאות השביעית עד השנייה לפנה"ס, אם כי הם שונים מאלו שנעשו על ידי המזרח הפיניקים, המתוארכים בעיקר מהמאות התשיעית עד השמינית לפני הספירה. יתר על כן, האמנות הפיניקית היא לרוב שמרנית באופיה ואותם מוטיבים משוחזרים בדרכים דומות במשך מאות שנים.

אקלקטיות היא סימן ההיכר המזהה של האמנות הפיניקית. הצירופים והשינויים החריגים של מוטיבים ועיצובים שהושאלו ממגוון סגנונות ועיצובים זרים השימוש האקלקטי בפיניקי הוא ייחודי מכיוון שתרבויות ומסורות אחרות לא ישתמשו או יתארו מוטיב מחוץ להקשר של דת מסוימת כפי שעשה הפניקי.

אמנים פיניקים השתמשו לעיתים קרובות באלמנטים של מצרים, אשוריים או יווניים בעיצובים שלהם. זה עבר לבחירת הצבעים והשילוב. אמנים פיניקים חיקו לפעמים סגנונות זרים ספציפיים במקום לשנותם. זה מקשה על זיהוי מה המועתק הפיניקי ומה אותנטי. תרבויות האזור שאלו ממקורות שונים מחוץ לשלהן והפיניקים עשו זאת יותר

מסביב לים התיכון, לאיים ולתחומים הפנימיים של האימפריות העתיקות נמצאו עבודות פיניקיות על חפצי שנהב בארמונות, קברים וקרבנות במקדשים. גילוף שנהב היה מלאכה ותיקה במזרח הים התיכון ושנהב נחשבה למצרך יקר. תגליות רבות במצרים, אשור, קפריסין, קרתגו, מלטה וסרדיניה מאשרות זאת.

השנהב מכל האתרים הללו כוללים ריהוט כגון כיסאות, כסאות, שרפרפים ומיטות. פריטים קטנים יותר של שנהב, כגון ארגזים, ידיות למאווררים או זבובים, כלים קוסמטיים ואפילו מצמוצי סוסים וללכודות רתמות. צבע, עלה זהב ואבנים משובצות, זכוכית והדבקה גרמו לרבים מהשנהבנים הפיניקים להירים וצבעוניים. כמו כן, פריטי אסלה כגון מסרקים, ידיות מראה ולוחות מקופסאות קטנות הן צורות אחרות של עבודות שם בחבל השנהב.

חפצי שנהב ידועים יותר מחפצי מתכת מכסף, מברונזה בין המאות התשיעית והשבע עשרה. עם זאת, חפצים מהמאה התשע עשרה נחשפו במקדשים ובקברים באיטליה, יוון, כרתים, רודוס וקפריסין. יש לציין כי מרכז הייצור זוהה בקפריסין ובאתרוריה (מרקו 1985: 7-8, 11, 27, 68, 141-42). הומר משבח קערות פיניקיות באיליאדה (פרק 23, שורות 741-44 לאטימור 1962). הם היו מעוטרים בתמונות של בעלי חיים או יצורים מיתולוגיים, סצנות ציד, דו קרבות בין בני אדם, בין בעלי חיים ובין אנשים לבעלי חיים, כמו גם חיילים שצועדים בתהלוכות או מעורבים בקרב או במצור, השפעה מצרית בדמות לבוש פרעהוני, אלים, וסגנונות דקורטיביים אחרים "מצרית".

פריטים נשאו שמות אישיים בסילבקה הפינית, הארמית, היוונית והקפריסאית. לפעמים אלה היו שמות של בעלי המלאכה או הבעלים. בעלי מלאכה פיניקים ביקשו ליצור עיצוב ולא להפיץ מסר או משמעות כלשהי. אלה סיפקו מראה בינלאומי לפריטים אלה

לעתים קרובות הידית לובשת צורה של צווארה הארוך והעקום וראשו של ציפור, כגון ברבור או איביס, כאשר כנף הציפור חתוכה על כתף התער. סכיני גילוח מוקדמים אינם מעוטרים או (במיוחד בסרדיניה) מעוטרים רק בדוגמאות של נקודות או בעיצובים מופשטים או פרחוניים. במאה הרביעית ומאוחר יותר, גופם של סכיני גילוח רבים נחתכו עם מוטיבים ייצוגיים, בדרך כלל בעלי חיים, בני אדם ואלוהות, נמלים נפוצות גם כן, צמחים כגון הלוטוס, כף היד (כפות הידיים מופיעות לעתים קרובות על סטלות קורבנות) ועוד, ועוד קישוטי פרחים מופשטים. סהר הגילוח היה מעוטר בנפרד, לפעמים במוטיבים גיאומטריים או פרחוניים, לעתים פחות במוטיבים ייצוגיים. המוטיבים על סכיני גילוח נמצאים גם באמנויות קטנות אחרות, כגון חרדות ותכשיטים, ועל סטלות קורבנות.

האלים היווניים הרקלס והרמס מיוצגים גם על מכונות גילוח קרתגיות (הרקלס פעמיים, הרמס פעם אחת). הקרתגים במיוחד ללו מוטיבים יוונים רבים וסמלים דתיים והעתיקו מוסכמות אמנותיות יווניות החל מהמאה החמישית לפני הספירה, מאה של הרבה מגעים וקונפליקטים בין שני העמים, במיוחד בסיציליה.

ערים פיניקיות אחרות ירשו קצת איקונוגרפיה בהשראת יוון מקרתגו וגם שאלו רעיונות ישירות משכנותיהן היווניות או חיקו סחורות יווניות שנרכשו באמצעות מלחמה, נסיעות ומסחר.

אנדרטאות קורבן של אבן -סטלות וסיפיות -יכולות, באופן אמין יותר מאשר חפצים באמצעי תקשורת אחרים, להיות מזוהות כתוצרי בעלי מלאכה פיניקים מכיוון שהן מופיעות בבתי קברות פיניקים ייחודיים ואינן ניידות בקלות. בתי הקברות היו מאגרי שרידי שריפת תינוקות, ילדים ובעלי חיים. עד כה נחפרו תשעה טופים בצפון אפריקה, סיציליה ו סרדיניה. ברובם יש אנדרטאות וקבורה. בקרטגו הצורה הגבוהה יותר (סטלה) באבן גיר מחליפה את הצורה המעוקבת (cippus) בדרך כלל מגולפת מאבן חול ולעתים חקוקה וצבועה. בשאר הטופים וריאציות של צורת קוביות שולטות. כעיר בעלת השפעה רבה, קרתגו שימשה מקור להשראה אמנותית לערים פניניות אחרות במערב עד די מאוחר. אולם בשלהי המאה השלישית חדלו חובבי הסטלות הקרתגיות לחדש וללוות מוטיבים זרים. כמה מוטיבים הושאלו ממצרים, אחרים היו מקומיים לחלוטין, ורבים, לפחות לאחר סוף המאה החמישית לפני הספירה, התבססו על מודלים יווניים. אומנים בערים שונות העדיפו צורות שונות של אנדרטאות והעדיפו מוטיבים מסוימים על פני אחרים, ולעתים מבצעים את העיצובים בצורה שונה. סולסיס בסרדיניה העדיף את המוטיב של אישה האוחזת במבוק (ברטוליני 1986). בעלי מלאכה קרתגניים רבים העדיפו חתך על פני הקלה, ואילו חוצבים איטלקים עבדו בתדירות גבוהה יותר בהקלה.

עם זאת, מוטיבים מסוימים היו נפוצים ומופיעים כלל או ברוב הטופים. סימן הטניט, שנקרא על ידי חוקרים מודרניים על שם האלה שהוזכרה יחד עם בעל בכתובות הקדשה על כמה סטלות, עיטר את האנדרטאות הקדומות ביותר ונשאר פופולרי לאורך האלף הראשון. המוטיב כנראה מתאר את האלה בזרועותיה מורמות בברכה. בסוף המאה החמישית או הרביעית לפני הספירה מוטיב הקדוסאוס, המייצג כנראה את שרביטו של הרמס היווני כמנצח נשמות לעולם התחתון, הופיע על כוכבים מאתרים רבים, אולי בהשפעת קרתגניה. בעלי מלאכה בקרתגו אימצו בתקופה זו מוטיבים דקורטיביים וייצוגיים יווניים רבים.

היד המורמת, סימן הטניט ושרביט קדוסאוס הם בין המוטיבים הנפוצים ביותר על סטלות קרתגיות מאוחרות ומתוארות לעתים קרובות יחד, אולי בקיצור סימבולי הממחיש את המתפלל והאלה במסגרת הטקסית של טופי - קורבן. איכות הסטליים הללו, מלבד הירידה האמנותית הכללית במונומנטים קרתגיים מאוחרים שכבר צוינו, משתנה מאוד. חובבי סטלות העתיקו מוטיבים בודדים וקבוצות שלמות של מוטיבים מאותם דגמים או ספרי דוגמאות, עם תוצאות שונות מאוד בהתאם למיומנותם של בעלי המלאכה הבודדים. מספר סטלות כנראה בוצעו מראש.

מסכות ופרוטומים של טרה קוטה

  1. אקווארו, א. 1971-1-1 ראסוי פוניצ'י. סדרה: Studi Semitici 41. רומא: Consiglio nazionale delle ricerche.
  2. אריאס, ר, הירמר, מ, ושפטון, ב.
    1962 היסטוריה של 1,000 שנים של ציור אגרטלים יווני. ניו יורק: ח.נ. אברמס. ברנט, ר.ד.
    1956-פניציה וסחר השנהב. כתב העת האמריקאי לארכיאולוגיה 9: 87-97.
    1974-קערות הנמרוד במוזיאון הבריטי. Rivista di studi fenici 2: 11-33.
    1975-קטלוג של שנהב נמרוד במוזיאון הבריטי, מהדורה שנייה. לונדון: המוזיאון הבריטי.
    1982-שנהביים עתיקים במזרח התיכון. סדרה: קדם 14. ירושלים: האוניברסיטה העברית.
    1983-אומנויות ועבודות יד פיניקיות ופוניות. כמה השתקפויות והערות. עמ. 16-26 ב Atti del I Congresso internazionale di studi fenici e punici: Roma, 5-10 novembre 1979, כרך 1, בעריכת פ 'ברטוליני ואחרים. רומא: Consiglio nazionale delle ricerche (Collezione di studi fenici 16).
  3. ברנט, ר 'ד' ומנדלסון, ג '. 1987-תארוס: קטלוג חומרים במוזיאון הבריטי מקברים פיניקים וקברים אחרים בטארוס, סרדיניה. לונדון: המוזיאון הבריטי.
  4. ברטוליני, פ. 1986-Le stele di Sulcis: קטלוג. רומא: Consiglio nazionale delle ricerche.
  5. ביסי, א.מ. 1967-Le stele puniche. סדרה: Studi Semitici 27. רומא: Istituto di studi del vicino Oriente.
  6. בורדמן, 1. 1974-אגרטלים שחורים באתונה. ניו יורק: הוצאת אוניברסיטת אוקספורד.
  7. בולנגר, ר. 1965-ציור מצרי והמזרח הקרוב.-ניו יורק: פאנק ווגנאלס.
  8. חומים. 1991-הקרבת ילדים קרתגים מאוחרים ומונומנטים של קורבנות בהקשרם הים תיכוני. סדרה: סדרת מונוגרפיה JSOT/ASOR 3. שפילד: הוצאת האקדמיה של שפילד.
  9. סינטאס, פ. 1946-Amulettespuniques, כרך 1. מיני:-Institution des hautes & eacutetudes de Tunis.
  10. קוליקן, וו.
    1966-מיזמי הסוחר הראשונים: השוק הקדום בתעשייה ובמסחר. לונדון: תמזה והדסון.
    1975-כמה מסכות פניניות וטרקוטות אחרות. בריטוס 24: 47-87.
  11. Doeringer, S., Mitten, D. G., and Steinberg, A. 1970-אמנות וטכנולוגיה, סימפוזיון על ארד קלאסי. קיימברידג ', MA: MIT Press.
  12. פרנקפורט, ח. 1970-האמנות והאדריכלות של המזרח הקדום, מהדורה רביעית. בולטימור: ספרי פינגווין.
  13. האכמן, ר. 1983-פריפל Ph & oumlnikerim לבנון. 20 Jahre deutsche Ausgrabungen בקאמיד אל-לוז. מיינץ אם ריין: פיליפ פון זאברן.
  14. הארדן, ד. 1980-הפיניקים, מהדורה מתוקנת.-הרמונדסוורת ': ספרי פינגווין.
  15. Karageorghis, V. 1969-סלמי על קפריסין, הומרית, הלניסטית ורומית. לונדון: תמזה והדסון.
  16. מאלוואן, מ 'והרמן, ג'. 1974-שנהב מנימרוד (1949-1963), כרך ג ': רהיטים ממבצר SW7 שלמנצר SW7. אברדין: הוצאת האוניברסיטה/בית הספר הבריטי לארכיאולוגיה בעיראק.
  17. מרקו, ג.
  18. 1985-קערות ברונזה וכסף פניקיות מקפריסין ומהים התיכון. סדרה: אוניברסיטת קליפורניה פרסומים: לימודים קלאסיים 26. ברקלי, קליפורניה: אוניברסיטת קליפורניה.
  19. 1990-הופעת האמנות הפיניקית. עלון בתי הספר האמריקאים לחקר המזרח 279: 13-26.
  20. מוסקטי, ש.
    1968-עולמם של הפיניקים. לונדון: ויידנפלד וניקולסון.
    1973-Centri artigianali fenici באיטליה.-Rivista di studi fenici 1: 37-52.
  21. מוסקאטי, ס, עורכת 1988-הפיניקים. ניו יורק: Abbe-ville Press.
  22. מוסקרלה, 0. וו. 1970-ארד ליד המזרח במערב. שאלת המוצא. עמ. 109-28 באמנות וטכנולוגיה, סימפוזיון על ברונזה קלאסית, בעריכת ש 'דרינגרס, ד.ג מיטן וא' שטיינברג. קיימברידג ', MA: MIT Press.
  23. אוטו, א. 1966-אמנות מצרית וכתות אוסיריס ואמון. לונדון: תמזה והדסון.
  24. פרו, ג 'וצ'יפיז, ג. 1885-Histoire de l'art l'antiquit & eacute כרך III. Ph & eacutenicie-Chypre. פריז: האצ'ט וסי.
  25. פיקארד, ג.
    1967-סאקרה פוניקה. & Eacutettude sur les masques et rasoirs de Carthage. קרתגו 13: 1-115.
    1976-Les repr & eacutesentations de offer Molk sur les ex-voto de Carthage. קרתגו 17: 67-138. פריז: Universit & eacute de Paris-Sorbonne, Centers d '& eacutetudes arch & eacuteologiques de la Mediterran & eacutee occidentale.
    1978-מסמכים והקרבות של הקרבנות מולק לס לה לשעבר קוטגו. קרתגו 18: 5-116. פריז: Universit & eacute de Paris-Sorbonne, Centers d '& eacutetudes arch & eacuteologiques de la M & eacutediterran & eacutee occidentale.
  26. פולסון, פ. 1912-Der Orient und die fr & uumlhgriechische-kunst. לייפציג: ב.ג.טובנר.
  27. פריצ'ארד, ג'יי ב. 1978-שחזור סרפטה, עיר פיניקית. פרינסטון, ניו ג'רזי: הוצאת אוניברסיטת פרינסטון.
  28. סנט קלייר, א. ומכלכלן, א. 1989-אמנות הקרוור. פיסול מימי הביניים שנהב, עצם וקרן. רוטגרס, ניו ג'רזי: אוניברסיטת מדינת ניו ג'רזי ומוזיאון האמנות של ג'יין וורהיז צימרלי.
  29. שו, ג'יי. 1989-הפיניקים בדרום כרתים. כתב העת האמריקאי לארכיאולוגיה 93: 165-83.
  30. סטגר, ל. 1982-מבט מהטופת. עמ. 155-66 ב- Ph & oumlnizier im Westen, בעריכת H. G. Niemeyer. מיינץ אם ריין: פיליפ, פון זאברן.
  31. גזע, אי. 1976-מסכות ותליונים פיניקים. רבעון חקר פלסטין 108: 109-18.
  32. וייס, ה ', עורך 1985-אבלה לדמשק: אמנות וארכיאולוגיה של סוריה העתיקה. וושינגטון הבירה: מכון סמיתסוניאן.
  33. חורף, 1. ג'יי. 1976-גילוף שנהב פניקי וצפון סורי בהקשר היסטורי: שאלות של סגנון והפצה. עיראק 38: 1-22.

כתב ויתור: דעות המובאות באתר זה אינן מייצגות בהכרח Phoenicia.org וגם אינן משקפות בהכרח את אלו של המחברים, העורכים והבעלים של אתר זה. כתוצאה מכך, צדדים שהוזכרו או משתמעים אינם ניתנים לאחריות או לאחריות לדעות מסוג זה.

כתב ויתור שני:
זה כדי לאשר כי אתר זה, phoenicia.org אינו קשור בשום אופן למרכז המחקר הבינלאומי בפיניקי, phoeniciancenter.org, לאיגוד התרבות הלבנוני העולמי (WLCU) או לכל אתר אינטרנט או ארגון אחר זר או מקומי. . כתוצאה מכך, כל טענה לקשר לאתר זה הינה בטלה.

החומר באתר זה נחקר, נערך ומגבר שתוכנן על ידי סלים ג'ורג 'ח'אלף כבעלים, מחבר ועורך אמפר.
יש לשמור על חוקי זכויות היוצרים המוצהרים והמשתמעים בכל עת בכל הטקסט או הגרפיקה בהתאם לחקיקה הבינלאומית והמקומית.


איש קשר: סלים ג'ורג 'חלאף, צאצא פיניקי ביזנטי
סלים הוא משאלים, אל הדמדומים הפיניקי, שמקומו היה אורושלים/ירושלים
& quotA Legacy Unearthed, Phoenicia & quot

אתר זה מחובר לרשת כבר למעלה מ- 21 שנה.
יש לנו יותר מ -420,000 מילים.
המקבילה לאתר זה היא כ -2,000 עמודים מודפסים.


המוזיאון עוזר להציל את האוצרות העיראקיים

לאחר כמעט שני עשורים של הפצצות בעיראק, שנהבני נמרוד שלא יסולא בפז היו מכוסים עובש והופחתו להריסות כמעט.

כמה מן החפצים - לוחות משוכללים המגולפים בסצנות מהמיתולוגיה וחיי היומיום שנמצאו באתר של ארמון לשעבר וחשבו כי הם בני יותר מ -3,000 שנה - נדבקו לחומרי האריזה שנועדו להגן עליהם. שברים של כמה מהשנהב היו מעורבבים יחדיו, ועשו כל מאמץ להרכיב אותם מחדש לפאזל בעל הימור גבוה.

טרי דריימן-וייסר, מנהלת שימור ומחקר טכני במוזיאון לאמנות וולטרס, ידעה שעליה לעשות מה שהיא יכולה כדי לתקן את האוצרות, גם אם זה אומר לטוס למדינה שבה עדיין ממוקדים לאמריקאים. בסוף החודש שעבר היא חזרה מהעיר ארביל שבצפון, שם סייעה להקים אקדמיה להכשרה שתלמד את עובדי המוזיאון העיראקי כיצד לשחזר יצירות אמנות יקרות שניזוקו מהמלחמה.

כשראיתי את התצלומים של מה שקרה לשנהב, הרגשתי כל כך חסר אונים ", אומר דריימן-וייסר. "מעולם לא ראיתי בשנים האחרונות שנהב במצב כל כך גרוע. נחרדתי וידעתי שאני חייב לעשות משהו. & Quot

& quot

"אני לא יודע על משהו דומה לזה", אומרת אריל וונטוורת ', מנהלת המכון האמריקאי לשימור יצירות היסטוריות ואמנותיות.

& quot זה באמת די מדהים. המשמרים הלכו לאתרים ספציפיים במהלך השנים כדי לעבוד על יצירות אמנות שנפגעו בעת מלחמה ועל ידי אסונות טבע. אבל מעולם לא שמעתי על מוזיאון שמטייל במדינה כמו עיראק ומקים תוכנית אקדמית. & Quot

וולטרס הוא מוזיאון קטן. אבל כבר מההתחלה, זה היה חלק מרכזי במאמצי משרד החוץ האמריקאי ואיגוד המוזיאונים האמריקאי לסייע לעיראק לשמר את חתיכות הזהב שלה ואת השנהב, כמו גם אתרים ארכיאולוגיים שהופצצו. מן ההגינות לומר שהמוזיאון הופך לשחקן חשוב יותר ויותר בקרב מכוני האומנות במדינה.

"נבחרנו על בסיס לאומי, ונבחרנו בגלל המוניטין של טרי", אומר גארי ויקן, מנהל וולטרס. & quot וולטרס הקטנה. זה היה כבוד עצום. & Quot

דריימן-וייסר בילה נתחים גדולים של חמש השנים האחרונות בערך בעבודה על הפרויקטים בעיראק. זה אולי נראה כמו התחייבות גדולה מאוד מטעם חבורה של חתיכות פיל בנות 3,000 שנה הממוקמות באמצע העולם. אבל שנהב הנמרוד אינם חשובים רק לתושבי המפרץ הפרסי.

"איראק היא ערש הציוויליזציה", אומר פורד בל, נשיא האיגוד האמריקאי למוזיאונים. זה מכאן שבסוף כולנו באנו. לא נוכל להבין את ההיסטוריה שלנו אם אוצרות התרבות הגדולים בעולם ייעלמו. & Quot

עוד לפני שפרצה מלחמת המפרץ הפרסית הראשונה, הופלו שנהב עיראק לשלוש קבוצות לצורך שמירה.

הקבוצה הראשונה אוחסנה בכספת בנק, שהציפה עם הפרת מערכת האבטחה. השני הונח בתוך קופסת מתכת במיקום תת קרקעי שלקח מעת לעת מים כאשר נהר החידקל עלה ונפל - טוחן את החממות בתבשיל מזויף של חיידקים וביוב במשך עשרות שנים.

פריטים אחרים שהיו נעולים בחדר אחסון וחדר אמבטיה של המוזיאון הלאומי בעיראק הופלו לרצפה ונמחצו ברגליים במהלך הביזה הידועה לשמצה ב -2003, כאשר כ -15,000 חפצים באוסף המוזיאון נגנבו.

הייתה סערה בינלאומית ברגע שהחדשות על השחתה והגניבות הפכו לציבוריות. בשנת 2005, פנה ויקאן למשרד החוץ כדי להציע את עזרתו של וולטרס.

כאשר [שר ההגנה דאז] דונלד רומספילד הגיב לביזה באומרו 'דברים קורים' זה ממש הרגיז אותי ", אומר ויקאן. לאחר שהאבק החל להתייצב, נודע לי שהמוזיאון הבריטי מעורב במאמצי שימור. תמיד הערצתי אותם ורציתי לבדוק אם יש משהו שנוכל לעשות כדי לעזור. & Quot

במקום לסכן את ביטחונם של אנשי הצוות על ידי שליחתם לבגדד שסועת המלחמה, בחרו וולטרס להביא שני קונסרבטורים ממוזיאון עיראק לבולטימור, שם יתאמן עם דריימן-וייסר, בעל מוניטין בינלאומי כמומחה לשנהב.

במאי 2006 הגיעו המשמרים העיראקים - אישה מבוגרת וגבר צעיר יותר - לבולטימור לשהייה של חודש ימים. רק המשפחות הקרובות של המשמרים ידעו שהם בארה"ב, וכדי להגן על ביטחונם, שמם מעולם לא פורסם. בתחילה, לא האישה, פיסיקאית, וגם הגבר, גיאולוג, לא דיברו אנגלית הרבה. הלם התרבות היה עמוק.

"זו הייתה תקופה מאוד טראומטית עבורם", אומר ויקאן. & quot חייהם נקרעו, ומשפחותיהם נקרעו. הם מעולם לא היו בסביבה מערבית. המידה שבה הם התפרקו הייתה מדהימה בעיני. היינו צריכים ללמוד דברים כמו לא להושיט את היד שלך ללחיצת ידה של אישה עיראקית.

טרי הייתה כמו אמם. היא קבעה מה הם אוכלים, מתי הם אוכלים, איך הם מסתדרים. כשחזרו, הם כתבו לה מכתבים שהתחילו את "טרי היקר ביותר שלי" ו"חבר יקר שלי ". זה היה כל כך מקסים. & Quot

לרוע המזל, לאחר ששני המשמרים חזרו לעיראק, אף אחד מהם לא הצליח להשתמש בידע החדש. המוזיאון הלאומי נסגר, ומנהלו עזב את הארץ.

בגדאד הייתה מסוכנת מאוד. המשמר הגברי נמלט מעיראק עם משפחתו, עמיתו הנשי לא יכל לחזור לעבודה במשך שלוש שנים, עד שהמוזיאון ייפתח מחדש.

"השנהב נותרו במצב מסוכן, והמשכתי לחשוש מהן", אומר דריימן-וייסר.

אז כאשר פנתה אליה שוב על ידי משרד החוץ בקיץ 2008 בנוגע להקמת בית ספר בארביל, היא קפצה על ההזדמנות.

הפרויקט להקמת בית הספר מומן על ידי מענק לשנתיים של שגרירות ארה"ב בעיראק, אשר עבדה במשותף עם סיוע ופיתוח בינלאומי מבוססי וירג'יניה.

דריימן-וייסר עבד עם מומחים מאוניברסיטת דלאוור ומוזיאון ווינטרטהור הסמוך. הם תכננו את תכנית הלימודים, בחרו אתר בצפון האומה המרוחק מבגדד וריכזו דף מדריכים. בניין בארביל נתרם ושופץ.

וביוני, דריימן-וייסר עצמה נסעה לארביל לשבוע ללמד שמונה סטודנטים טכניקות מתקדמות בשימור שנהב.

מלכתחילה, ההוראה שם הציבה אתגרים ייחודיים.

מכיוון שלא ניתן היה להסיר את שנהבני נמרוד מבגדד, המורה והתלמידים נאלצו להסתמך על תצלומי הנזק כדי לתכנן טכניקות טיפול.

ענני אבק גדולים היו בכל מקום. וכדי להפגין כבוד למנהגים העיראקים, דריימן-וייסר דאג שהיא תהיה מכוסה מצוואר ועד כף רגל בחום של 100 מעלות.

"הופתעתי מכמה חנויות הכלות שיש בארביל," אמרה במהלך אחד מביקוריה שם. למעשה, אחד הרחובות דומה מאוד לשדרת המזרח בבולטימור. בבית שאני נמצא בו יש כל מה שצריך כדי לחיות חיים פשוטים ונוחים. אז למה כל אביזרי האמבטיה נראים כאילו נבזזו מארמונותיו של סדאם? & Quot

המורה ותלמידיה נאלצו להשתמש במתרגם אפילו לתקשורת הפשוטה ביותר כאשר דריימן-וייסר יצא לבדו לחנות מקומית כדי לקנות אספקה, היא נאלצה להבין כיצד לבקש & quotprotractor & quot עם אותות יד.

אף על פי כן, היא ותלמידיה התחברו במהירות. ביום הרביעי שלה בעיראק, תלמידה אחת חוקקה מחדש מסורת אמריקאית שזכתה לשבחה בכך שהגישה למורה תפוח.

החלק החשוב ביותר בעבודתה, אומרת דריימן-וייסר, היה ללמד את העיראקים שיטה אחרת לפתרון בעיות.

איראקים נוטים ללמוד לפי שיטות, היא אומרת. & quot הם רוצים מתכונים לדברים. זה שונה מאוד מהדרך שבה מלמדים את השמרנים האמריקאים. זה ההבדל בין הכשרה כטכנאי לבין לימוד כיצד לבצע אבחנה משלך. הם מעולם לא נחשפו לחשיבה כזו על חפצי אמנות, והם התרגשו מאוד. כל העולם החדש הזה נפתח בפניהם. & Quot

דריימן-וייסר לימד את העיראקים על ההבדלים המבניים בין שנהביים שנלקחו מפילים, ממותות, זרועות, קרנפים, לווייתני זרע והיפופוטמוסים, וכיצד לזהות חרטום המופרד זמן רב מהחיה שעליה צמח פעם.

היא לימדה אותם לנתח את הכימיקלים ואת החומרים האחרים שבהם ישתמשו לשחזור וטיפול באוצרות, מכיוון ששימוש בפתרון לא תקין, או הכנסת להב סכין לחלק הלא נכון של חתיכת שנהב, עלולים לפגוע בחפצים שהמשמרים עבדו לשמר. והיא לימדה אותם כיצד לבצע מחקר מחשבים על שיטות טיפול שונות.

"אחד הדברים שהתרגשתי מאוד היה הרעב האמיתי של התלמידים לידע", היא אומרת.

הם היו תלויים בכל מילה שלי. אנו שוכחים עד כמה האוכלוסייה העיראקית מבודדת. הם השתמשו בטכניקות ובספרים שהפסקנו להשתמש בהם בארצות הברית לפני 30 שנה. & Quot

כשהביקור הסתיים, פנה דריימן-וייסר לאחר השיעור על ידי אחד מתלמידיה.

& quot היא אמרה לי, 'הדבר שאני הכי מודאג לגביו הוא עזיבתך. ברגע שתחזור לא יהיה מי שיענה על שאלותינו״. & quot

דריימן-וייסר חשב רבות על הבעיה הזו. היא סיפרה לתלמידיה כי בכוונתה לחזור לארביל בדצמבר כדי ללמד שיעור ב 'במכון העיראק החדש לשימור ושימור עתיקות ומורשת.

אבל שישה חודשים זה הרבה זמן לחכות.

אז בטקס הסיום קיבלו הסטודנטים תעודה מאוניברסיטת דלאוור ומחזיק כרטיס ביקור מדריימן-וייסר.

בכל אחת מהן, המורה הניחה את הכרטיס שלה עם האותיות ברונזה ושחור המכיל את פרטי ההתקשרות שלה בוולטרס. כשחילקה את מתנותיה, היא נשאה את אותו נאום קטן:


סקירת אמנות משוטטת בין מלכים קדומים

ההתקנה מחדש של אוסף קבע של מוזיאון עשויה להישמע כמו רומן שגרתי, שנאסף יחד בפגישות המונעות בקפאין של ציור קיר והרמה כבדה. אך נדרש לפחות כוח מוחי כמו השריר כדי להצליח.

הרבה מחשבה נכנסה בבירור לגלריות העתיקות המחודשות להפליא של המזרח הקרוב במוזיאון המטרופוליטן לאמנות. כתוצאה מכך, קבוצה של כוכבים, למרות שאובייקטים שאינם מבקרים בהם זכתה לראווה משכנעת, ויותר אמנות בשווי של יותר מ -8,000 שנים ו#x27 נדחתה למראית עין של היגיון היסטורי.

כמה דברים בסיסיים לגבי המזרח הקדום הקדומים טובים להבנה. יחד עם מצרים, אזור זה ייצר את אחת התרבויות ההיסטוריות הגדולות הראשונות. והפרמטרים המגדירים אותה רחבים בטירוף. עם הזמן הם רצים מתאריך ניאוליתי בסביבות 5000 לפני הספירה לכיבוש האסלאמי של המאה השביעית לספירה, וגיאוגרפית מהודו לים התיכון, ומחצי האי ערב ועד הים הכספי.

זה גם שימושי לדעת כמה אנחנו לא יודעים על עשרות התרבויות שנכנסות למסגרת זו. חלקם, כמו אלה של אשור ופרס אחמינית, עשו רעש חזק מאוד במשך זמן רב. אחרים עברו כמו זרים בלילה, מבלי להשאיר מאחוריהם לוחשת זהותם.

אולי הכי חשוב להבין עד כמה האמנות הזאת יפה ולמרות רוחב, כמה יצירה. לוחות שנהב חרוטים, תכשיטי זהב דקים רקמות, פסלי אבן עצומים וחותמות גליל מיקרו-מיניאטוריות עשויות עשויות להיווצר אלפי שנים ואלפי קילומטרים זה מזה. אבל הם מקושרים לפי נושאים וסגנונות שהופכים את האמנות מהמזרח הקרוב למונח בר -תיאור.

עם זאת, היא קיימת רק לאחר עיצוב ומיון אינטנסיביים. וזה מה שהוא מקבל מידיהם של פרודנס או הארפר וג'ואן ארוז, אוצרות המיצב החדש, שמרכיבים רגעים מתחלפים של כשרון גדול עם תחכום כולל של פאזל כדי להבטיח תמונה שלמה ככל האפשר. הסידור כרונולוגי בערך. שינויים גיאוגרפיים רחבים - ממסופוטמיה לאיראן, למשל - מסומנים בשינויים בצבע הקיר. בכל קטע מרכזי מקובצים אובייקטים יוצאי דופן במרכז הגלריה, המשמשים כמפתות וכעמודות דרך למה שעומד מעבר.

אחד המראות הדרמטיים ביותר מגיע לקראת ההתחלה, מתוך רצף היסטורי, בגלריה האשורית ממש ליד מרפסת האולם הגדול.המתחם הקודר הזה נפתח לאור טבעי מלמעלה, וקירותיו מרופדים בסדרה מרשימה של לוחות הגיר שעיטרו פעם את אולם הקהל של המלך אשוראסירפאל השני (שלט 883-859 לפני הספירה) בארמונו הצפוני של מסופוטמיה. בנמרוד.

שני יצורים בעלי כנף מגולפים בגובה 10 רגל עם פני אדם בוהים-האחד עם גופה של אריה, השני של שור-צמודים לפתח דלת. הלוחות עצמם מתארים דמויות בהקלה נמוכה. חלקם אנושיים, כמו במקרה של המלך המתואר עם עגילים משולבים ומה שנראה כמו זקן קליפ מהודר. אחרים, כמו חיה עם ראש נשר עם מבנה גוף של איש כוח, הם פנטסטיים, אפילו מפלצתיים.

אמנות אשורית עוסקת בניצחון באמצעות הפחדה. התבליטים הנרטיביים המגולפים מנמרוד-מבחר מהם ביקרו בניו יורק מהמוזיאון הבריטי בשנת 1995, אך אף אחד מהם אינו נראה כאן-מתעכב באופן אובססיבי על קרבות מסמרי שיער וציד חיות בר סדיסטיות. הדורס האנושי למחצה באפריז מט נועד לפרסם את המשאבים התוקפניים בעולם האחר שהמלך יכול לפקד עליו.

כמו רוב האמנות הרשמית, דימויים אלה דבקים בנוסחה, אך רואים בבידוד הווירטואוזיות המסוגננת שלהם בולטת. שוליים של גלימת איש הציפורים ועגל הבליטה של ​​רגלו מוצאים להורג בעדינות. תנוחת הרמרודים שלו היא בעלת חן ביתני. ביד אחת הוא נושא דלי בגודל ארנק של מים קדושים ביד השנייה הוא מפיל את האוויר בפרי שנראה כמו חרוט אורן, כאילו מסיר כתם טורדני מהקיר.

את המרכיבים הפורמליים של האמנות האשורית ניתן לייחס לפסל מסופוטמי אחר, מוקדם ומאוחר. העמדה הנוקשה והעיניים הכרוכות מתרחשות בדמותו של מתפלל מקדש שומרי מהאלף השלישי לפני הספירה. הנטייה להשקיע כוח רוחני בצורות של בעלי חיים נמשכת בתבליטי הלבנים המזוגגות בפוליכרום של אריות צורמים שציפו את המסלול לארמון נבוכדנאצר בבבל.

ולפחות שליט אחד, המלך השומרי בשם גודאה, שחי בסביבות שנת 2100 לפני הספירה, בחר להציג את עצמו באור שפיר למדי בסדרת דיוקנאות יושבים הנמנים עם הידועים מבין הפסלים העתיקים במזרח הקרוב.

בפסל Met 's, שהוא היחיד מסוגו בארצות הברית, הוא צעיר מגולח עם אצבעות מתחדדות ואצבעות רזות, וראש גדול עם כתר פילבוקס גדול מדי. פניו שלווים וערניים, אך כתפיו כפופות מעט, וזרוע אחת חשופה מכופפת. הכל בו מתוח, כאילו הוא עוצר את נשימתו. הצטרפות אליו למעגל הסלבריטאים בגלריה היא עוד דמות עצמית, בדמות ראש נחושת יצוק של גבר מזוקן.

גודל החיים ומזג האוויר עד לפטינה ירוקה קפואה, הפנים נושאות אסימטריות זעירות ותנפחות בשרניות בדמיון אמיתי. אך לאף אחד אין מושג מיהו, ולמרות שהופיע במרכז או בצפון מערב איראן, מקום מוצאו האמיתי מתווכח. מכל מקום שממנו הוא בא, הוא אחד האטרקציות הקדמיות של המוזיאון.

איראן עצמה הייתה, יחד עם מסופוטמיה, ערוגת זרע לאמנות המזרח הקרוב, וההיסטוריה התרבותית האקלקטית שלה מיוצגת כאן רבות. צנצנת טרה קוטה מילניום שלישית היא אחת היצירות המוקדמות ביותר, מצוירות בשלישיית יעלים בצללית. בסמוך נמצאת דמותו הכסופה של שור כורע עטוף בחצאית מעטה צמודה, שנעשה כנראה בסביבות שנת 2900 לפני הספירה. בממלכת עלם, על גבול מסופוטמיה ואיראן.

המיצב כולו מסתיים בפסל כסף נוסף בנוקאאוט, זה ראשו דמוי מסכה של מלך סאסאני מהמאה הרביעית לספירה כשהוא עטור כתר המתנפח כמו כיפת בצל, הוא בוהה בעיניים מהופנטות ישר מבעד לדלת הגלריה לעבר המוזיאון האסלאמי של המוזיאון אגף, שם נמשך סיפור אמנות המזרח הקרוב לאחר הכיבוש הערבי.

אולם הרבה לפני אותו אירוע מטלטל, המזרח הקרוב כבר היה זירת אינספור פלישות והחלפות. וגברת הארפר וגברת ארוז מעשירות עוד יותר את התמונה המסובכת כבר על ידי קיפול של כמה מהפרקים הללו לתמהיל.

השפעת האמנות המצרית, למשל, מופיעה בפיסול מאנטוליה הרחוקה. רוח יוון ורומא חיה בפרסקאות מסוריה ובראש טרקוטה מקסים מאתר בודהיסטי בפקיסטן. מספרד מגיעה קבוצה של לוחות שנהב פינציים, הנמצאים כיום בבעלות האגודה ההיספנית של אמריקה, בין כמה יצירות שאולות בגלריות. וקומץ פריטים מרתק-מגף עור מצומק, אלוהות גברית עירומה החצובה בעץ-נמצאים בניו יורק בהשאלה לטווח ארוך מהאקדמיה למדעים בטג'יקיסטן, שטח סובייטי לשעבר ליד הגבול הסיני.

האם התמונה הכוללת היא קוהרנטית? ברור שלא. תרבות היא דבר בלתי נשלט, סדרה של הצלחות וכישלונות מפחידים ודעיכה איטית, שכולם משחקים כאן. זוהי גם רשת של נישואים פוריים, וגם הם ניכרים. אוסף המזרח הקרוב מספק נקודת קפיצה טבעית לביקורים בתערוכות ההודי והאסלאמיות הקבועות במוזיאון, שלא לדבר על האמנות המצרית המפוארת בעידן הפירמידות והתערוכה#x27 ', הצופה דרך 9 בינואר.

או שאפשר להעדיף להתעכב בגלריות המחודשות עצמן, בהן רבות מהמסורות הללו מתחברות, ושם הודות לתכנון הקפד של Met 's ניתן לסקור אותן מנקודות מבט טריות ובסגנון ממדרגה ראשונה.

ההתקנה מחדש של אוסף הקבע בגלריות העתיקות של המזרח הקרוב מוצגת במוזיאון המטרופוליטן לאמנות, השדרה החמישית ברחוב 82d, (212) 535-7710.


גילוף שנהב

חפירות בחלקו המזרחי של האקרופוליס של מיקנה חשפו מבנה מהותי, (איור 1, U), שהכיל מאות שאריות שנהב, עלה זהב ושאר מצרכים יקרים, וכוללים כמובן את הרבעים והסדנאות של בעלי המלאכה בארמון. ייצרו רבות מפסלות ולוחות השנהב, תכשיטי זהב ואבני חן מגולפות שנמצאו ברחבי הים האגאי ומזרח הים התיכון. (1) שנהב, כנראה מסוריה, הופיע לראשונה ביוון כקישוטים זעירים שהופעלו על חפצים אחרים בקברי פיר בתחילת התקופה ההלדית המאוחרת. בשושלת השמונה עשרה המאוחרים, אומני המייקנה עיצבו פסלי שנהב ולוחות שיבוץ עם דפוסים ונושאים מורכבים, כגון סצינות ציד, לחימה עם חיות אמיתיות ומיתתיות, לוחמים, מוטיבים הרלדיים ודתיים וכו ', שהתפשטו על פני הים האגאי ו המזרח הקרוב. הם ועמיתיהם הסורים החליפו בחופשיות את יצירותיהם, תוך שילוב של אלמנטים דקורטיביים מזרחיים ומערביים ליצירת סגנון בינלאומי. (2)

בסוף העידן המיקנאי, ייבוא ​​שנהב גולמי ומוגמר מהמזרח, וגילוףו באגאי, ככל הנראה חדל, והופעתו הראשונה#148 ביוון כ- 600 שנה לאחר תקופת קבר הפיר. (3) אומנים יווניים חידשו את העיצוב של שנהב מגולף מסובך במאה השמינית, (4) כשהמוטיבים מאוד מזכירים עבודות מיקניות כחמש מאות שנה קודם לכן.

גילוף שנהב הוא מלאכה עדינה במיוחד, שרק גילדה קטנה של אומנים עסקה בה, והעבירה את הטכניקה מאמן לחניך, וכנראה מאב לבן בן יוון עצמה היה פער בן מאות שנים בייצור, למרות הדמיון ההדוק של השנהבות המאוחרות יותר. לאלה המיקניים הלוונט היה המקור העתיק של חומר הגלם, כמו גם מרכז גילוף שנהב בעת העתיקה ושנהב הלבנטיני של האלף השני והראשון לפנה"ס. הציגו מוטיבים מיקאניים ייחודיים. מכל אותן סיבות, תלמידי שנהבנים עתיקים ראו במזרח את האזור שהמשיך את המסורת האמנותית במשך מאות שנים כשהיא נעלמה מיוון. הם האמינו, וכך גם אלה שהניחו את חזרתו של עיטור הקרמיקה המיקני מפניציה מהמאה השביעית, כי שנהביים המיקנים מהמאה השלוש עשרה השפיעו על בעלי המלאכה הלבנטיים, שהמשיכו לעצב יצירות דומות ללא הפרעה עד שמאות שנים לאחר מכן הם שלחו את ההשפעה חזרה אל יָוָן. (5)

אלה המסתכלים על המזרח כמקום ששמר על המסורת האמנותית נתקלים באותו קושי שם כפי שהם מצאו ליוון, שכן בין השנים 1200-900 לפני הספירה, לשני המקומות יש פער פתאומי. . . בהן לא ידוע שנהב. 148 האגאי ובמזרח הקרוב. לא סביר אם כי זה נראה. . . זה עדיין המקרה. ” (7) למרות הפער הזה, רשויות רבות ציינו מזמן את הדמיון הקרוב של הקבוצה המאוחרת לקבוצה הקודמת מאות שנים. (8) ישנם מקרים מסוימים (למשל, בדלוס) שבהם שנהבנים מהקשרים של המאה השמינית נראים בסגנון מיקני, כך שחוקרים יכריזו עליהם על ירושות בנות 500 שנה, (9) ועל מקרים אחרים שעוררו ויכוחים מלומדים. האם השן נובעות מהמאה השלוש עשרה או השמינית. (10) עדיין יש פער מביך.

על מנת לגשר על הפער הציע מ 'מאלוואן לאחרונה שהאמנים הלבנטיים פנו משנהב לתקשורת כמו טקסטיל ועץ וכל הדוגמאות כבר מזמן נספו כדי לשמור על המסורת בחיים. (11) אם מקבלים את התיאוריה הזו עבור הלבנט, אפשר ליישם אותה בקלות על יוון, כדי לקיים את האמנות שם, מבלי לדרוש הפוגה מזרחית היפותטית. החסרונות של רעיון זה הם שזה בלתי ניתן להוכחה לחלוטין, ולפחות הלוואנט, היכן שהייתה אספקה ​​מקורית של חומר הגלם, אין בכך שום סיבה מדוע האומנים הפסיקו לגלף שנהב, או כיצד הצליחו לחדש את אמנות במיומנות רבה כל כך, עם מוטיבים שכמעט, אם בכלל, השתנו מאלו של התקופה הקודמת, מיד לאחר ההפסקה. גם לאחרונה, ד 'הארדן ציין כי שתי קבוצות השנהב הנבדלות מבחינה כרונולוגית דומות לחלוטין לסגנון ” עם פער קטן או ללא מסורת אמנותית. ” ללא הפסקה סגנונית, פער הזמן בן מאות שנים הטריד אותו . לא משנה מה ההשפעות של פולשים היפותטיים ביוון, או של פשיטות על החוף הסורי, הוא לא מצא הסבר לכך שהאמנות תפסיק בפיניקיה או בפנים הארץ. לכן הוא הגיע למסקנה כי מבחינת הלוונט לא אמורה להיות הפסקה כזו בראיות. ” (12)

הרבה חשש לכולם, הן לאגאי והן למזרח כרגע יש הפסקה ארוכה מאוד, אשר לא אמורה להתקיים (לפחות באזור האחרון), המחלקות שתי קבוצות של אגאו-לבנטין דומות מאוד גילופי שנהב. ה 'קנטור, המתעד רבים מהדמיון הללו, אך גם ראה את הפער המפריד ביניהם, נחשב לבעיית הקשר ” של שתי מערכות החומרים העקורים בעלת חשיבות עליונה. ” (13) עם זאת הבעיה נשארת בלתי פתורה. (14)

הקושי הזה, בעל חשיבות מרכזית כיום 148, לא הטריד מחפרים בתחילת המאה. א.ס.מראיי, אז שומר העתיקות היוונית והרומית במוזיאון הבריטי, חשף ופרסם מספר גילופי שנהב בתקופה המיקנית באנקומי בקפריסין. בהתייחסו לאותם דמיון הדומה לשנהב והאבני המאה התשיעית והשביעית, המרשימים עד היום (ומפריעים) לחוקרים, הוא הקצה את השנהב שלו, יחד עם כל מה שמצא באנקומי, לתקופה ההיא. הוא לא האמין בעידן אפל, ושפט שכל העידן המיקנאי שייך עד מאוחר, ולא חמש מאות שנים קודם לכן. (15) כפי שרשם וליקובסקי לעיל (“ שערוריית האנקומי ”), רשויות אחרות, כגון ארתור אוונס, סמכו במשתמע על התאריכים שניתנו על ידי המצבים לפרעונים של הממלכה החדשה, שחלק מיצואם היה גם באנקומי, פוצצו. גם מורי והמוזיאון הבריטי. הם דחפו את הדייטים שלו בחמש מאות שנים, (16) תוך כדי יצירת שתי קבוצות דומות אך מנותקות כרונולוגית של גילופי שנהב. הבעיה שנוצרה לא רק מטרידה את הארכיאולוגים וההיסטוריונים של האמנות המודרנית, אלא שוב את הפילולוגים, שכן אזכור הומרוס של רהיטים משובצים בלוחות שנהב מגולפים מהווה כמה קלאסיציסטים כזיכרון מהמאה השלוש עשרה שנשמר על ידי שירה אפית, בעוד שאחרים רואים התייחסות לכך שהחומר הופך שוב לנפוץ בימיו של המשורר, חמש מאות שנים מאוחר יותר. (17) התוצאה של הניצחון של הכרונולוגיה המצרית כיום היא שתי עידנים של גילוף שנהב, המראים קווי דמיון בהפרש של חמש מאות שנים, עם הפרדה של שלוש מאות שנים בראיות, אין דרך לגשר או אפילו להסביר את הפער, וכן הרבה מאוד רשויות שמודות בתמיההן ממצב העניינים שעומד בפניהם כעת.

ז. מילאונס, המיקנים והעידן המיקני, (פרינסטון, 1966), עמ '. 73.

א. Vermeule, יוון בתקופת הברונזה (שיקגו, 1972), עמ '218-221 ה' קנטור, "שנהב סיירו-פלסטיני, ” כתב העת למחקרים הלניים 15 (1956), עמ '169-174 idem, גילוף השנהב בתקופה המיקנית, ” אַרכֵיאוֹלוֹגִיָה 13 (1960), עמ '14-25 J.-Cl. פרסאט, Les Ivoires Myceniens וכו '. (פריז, 1977).

ר 'ברנט, "שנהב יוונית ומזרחית מוקדמת, ” כתב העת למחקרים הלניים, 68 (1948), עמ '2-3, 13-14, 24 J. N. Coldstream, חרס גיאומטרי יווני (לונדון, 1968), עמ '. 360.

זרם קר, לוק. cit. ברנט, לוק. cit. איידם, נמרוד שנהב ואמנות הפיניקים, ” עִירַאק, 2 (1935), עמ '195-196 idem, גילוף שנהב פיניקי וסורי, ” PEFQ, (1939), עמ' 11, 13-15 J. W. & G. M. Crowfoot, שנהב מוקדם משומרון (לונדון, 1938), עמ '36-37 קנטור, (1956), עמ' 169-174, (1960), עמ '. 24 H. W. Catling, עבודות ברונזה קפריסאיות בעולם המיקני [אוקספורד, 1964], עמ '. 302 מ 'מאלוואן, נמרוד ושרידיו II (לונדון, 1966), עמ '480, 586 מ' רוברטסון, היסטוריה של אמנות יוונית אני (ניו יורק, 1975), עמ '. 32 I. חורף, גילוף שנהב פיניקי וצפון סוריה, וכו ', ” עִירַאק, 38 (1976), עמ '9-11.


התערוכה בסוריה מספרת היסטוריה רב תרבותית עשירה של תקווה וחוסן

התצלומים העכשוויים הגדולים שמברכים את המבקרים בכניסה סוריה: היסטוריה חיה, בניגוד חד לחורבן שגרמה המדינה ומלחמת האזרחים בת שש שנים. במקום זאת, התערוכה במוזיאון אגא חאן בטורונטו, המתפרשת על פני 5000 שנים, חוגגת את ארץ ואנשי סוריה ומדאש ומציעה תקווה.

תצלומים עכשוויים גדולים בולטים בהירות סצינות בחיי היומיום: גבר הקורא ספר. שני נערים הדגים מעל מגדל סלעים. עיר נוצצת מתחת לשמים מלאי כוכבים. שוק ססגוני המרמז על מקום עשיר במסורת ובתרבות.

ברכת מבקרים בכניסה ל סוריה: היסטוריה חיה, תמונות אלו עומדות בניגוד חד לחורבן שגרמה המדינה ומלחמת האזרחים בת שש השנים. במקום זאת, התערוכה במוזיאון אגא חאן בטורונטו חוגגת את ארץ ואנשי סוריה, ומציעה תקווה שבזמן האומה תוכל לבנות מחדש.

פיתחנו את הנרטיב בהתבסס על התחומים הנושאים שהכי חשובים לנו, & rdquo אומר ד"ר פיליז צ'קיר פיליפ, שאצר את התערוכה יחד עם פרופסור נאסר רבאט, פרופסור לאגה אדריכלות אסלאמית במכון הטכנולוגי במסצ'וסטס. בחרנו בקפידה אובייקטים מזוהים שמדגימים כיצד יצירות אמנות עתיקות השפיעו על השראה על אמנים מודרניים, וכיצד זהויות וסגנונות שונים התמזגו ליצירת מה שאנו מכנים אמנות סורית, & rdquo היא מסבירה.

מבקרי המוזיאון שולטים בנוף פנופטי של סוריה ורסקוס 5 000 שנים באמצעות פיסול, קרמיקה, טקסטיל ואדריכלות. יצירות האמנות המוצגות מדגישות את התרומות העצומות שהתרמו תרבויות מגוונות בסוריה ומדאש מסופוטמיה, יוונית, רומית, ביזנטית, פרסית, עות'מאנית וערבית למורשת עולמית. זה גם מראה כיצד חפצים שונים לכאורה, המופרדים לעתים קרובות על ידי עידן בהיסטוריה, מחוברים בין רעיונות ונושאים משכנעים.

בין האובייקטים הראשונים שאדם נתקל בהם הוא פסלון קטן ומתעתע של אליל עיניים. סמל עוצמתי זה, שנחצב מגבס בסביבות 3200 לפנה"ס בתקופה המסופוטמית הקדומה, נחשב באופן מסורתי להציע הגנה רוחנית. הוא נחפר בעיר העתיקה טל ברק שבצפון מזרח סוריה, שם התגלה בין אלפי אלילי עיניים אחרים ומדאש לוחות אנתרופומורפיים קטנים עם עיניים ענקיות ומדש בבניין מעוטר עשיר, המכונה מקדש & ldquoEye & rdquo.

מוטיב העיניים כה מתמשך עד שניתן למצוא אותו רקום גם בחפץ שהופק אלפי שנים מאוחר יותר & mdash גלימת ברוקד צמר מהמאה ה -19 והדשא כהגנה סמלית כנגד העין & ldquoevil & rdquo.

התצוגה לא מותירה ספק כי סוריה יושבת על צומת דרכים של אמונה ותרבות. במרחק צעדים ספורים מאליל העין נמצא לוח מהמאה ה -8 לפני הספירה של אל מצרי עם ראש בז שהתגלה בעיר העתיקה נמרוד, לוח כסף מהמאה ה -6 של השליח הנוצרי הקדוש הקדוש פאולוס, ומירהב מוסלמי מדמשק מהמאה ה -16. אובייקטים אלה מעידים על מערכת היחסים המשתנה בין אנשים לאלוהי שהתגלתה באותה ארץ עתיקה.

סוריה הייתה גם כור היתוך לפיתוח השפה. למעשה, ניתן לומר כי נתן לנו את האלפבית המודרני שלנו, כולל הכתב הלטיני המשמש באנגלית, כמו גם ערבית, עברית ויוונית. כל אחת מהסיבות הללו חזרה לאותיות שפיתחו הפיניקים, תרבות עתיקה ששכנה לאורך חוף הים התיכון המזרחי בין השנים 1500 - 539 לפנה"ס על אדמה שהינה כיום חלק מסוריה ומדינותיה השכנות.

המבקרים יכולים לחקור את התפתחות התסריט ממקור ראשון בתחנה אינטראקטיבית שבה הם יכולים לחשוף את השמות השונים של & ldquoSyria & rdquo ב- Cuneiform, יוונית, אשורית וערבית. זוהי תזכורת למורשת הפוליגלוט וחשיבותה של ערש הציוויליזציה הזה.

חוויה סוחפת עוד יותר היא העיבוד התלת ממדי הווירטואלי של בית חלב מהמאה ה -17, שאליו יכולים המבקרים להיכנס באמצעות טאבלט מחשב. סוריה ידועה בזכות חללי הפנים המעוצבים להפליא של בתי המגורים הפרטיים שלה, וחדר חאלב הוא חלק מבית שהיה שייך למשפחת סוחרים נוצרית. הוא ממחיש את חייה ותרבותה של העיר, וכולל ציורים מורכבים החושפים סיפורים מקראיים.

האוצרים גם בחרו להציג כמה יצירות של אמנים סורים בני זמננו. רפרודוקציה דיגיטלית של תמם עזאם וסקוס גרפיטי חופש, למשל, מציבים את סוריה וחוויות של יופי והרס. היצירה הצילומית מציגה את גוסטב קלימט ויצירות איקוניות של רסקווס, הנשיקה מעל חומות בניין שסוע מלחמה. הוא מהדהד בתקווה וממוקם מול החלון היחיד בגלריה העליונה, כאשר אור זורח מהכניסה למוזיאון והרסקוס.

בנוסף, יצירות עכשוויות של אליאס זיאת ופתה מודאררס (1922 & ndash99) משלבות חוויות אישיות עם הרהורים על סוריה של ימינו. Zayat & rsquos ציור קיר בולט בגודל 12 רגל שכותרתו מבול: האלים עוזבים את פלמירה, לוכדת את עיקר התערוכה ושאיפת rsquos.

ציור הקיר הוא בהשראת סיפור המבול הגדול ומדאש שסופר במשך אלפי שנים באפוס גילגמש, הברית הישנה והקוראן הקדוש. זיאת בחר את פלמירה לתפאורה כדרך לקשר בין סוריה לעבר, להווה ולעתיד. הציור מסמן טיהור של העולם, מציג דמויות ומינים מגוונים המתמודדים עם אסון בשעותיהם החשוכות ביותר, אך מבטיח גם ניצוץ של התחלה חדשה.

סיפור המבול עובר כנהר לאורך זמן ומביא לקשר אנושי משותף מהמסופוטמים הקדמונים דרך העמים המונותאיסטים של היהדות, הנצרות והאסלאם. הוא מציע סימני תקווה לחוסן מול סבל, אחדות בתוך גיוון ואפשרות לעתיד בהיר יותר.

סוריה: היסטוריה חיה הוא הגיע בזמן במיוחד, שכן אלפי פליטים סורים לשעבר מציינים את יום השנה שנה להגעתם לקנדה. כמו כן, קנדים רבים מעוניינים ללמוד על השכנים החדשים שלהם ומאיפה הם מגיעים.

זוהי תערוכה חשובה מאוד מכיוון שסיפור ההיסטוריה הרב תרבותית העשירה בסוריה נעדר מהתפיסה הציבורית של המדינה ואנשיה בשנים האחרונות, & rdquo אומר מנהל ומנכ"ל מוזיאון אגא חאן, הנרי קים. לציבור, זו לא רק הזדמנות ללמוד עוד על אזור שהיה ערש הציוויליזציה וצומת דרכים שקשר בין תרבויות במשך 5 000 שנה, אלא גם בית לאוכלוסייה עצומה של פליטים מיושבים המתגוררים בינינו באזור מערב. & rdquo

התערוכה הייתה גם ציור גדול עבור הקהילה הסורית. זרם קבוע של משפחות וקבוצות טיולים מבקרים בתערוכה מאז שנפתחה באוקטובר.

המוזיאון אומר כי קים שמחה להיות מסוגלת לקבל את כל העולים החדשים הסורים למדינה זו, ולהבטיח להם ולמשפחותיהם המארחות את ההזדמנות להצטרף לחגיגת השונות וההיסטוריה של סוריה. & Rdquo

אנו רוצים שסורים יבינו את הערך שאנו מייחסים להגעתם לארץ זו, ויבינו שהם חלק חיוני בפסיפס התרבותי של קנדה, והוא מוסיף.

סוריה: היסטוריה חיה מעביר הבנה עמוקה של ההיסטוריה של המדינה והריסקוס והאופי המגוון, ומציע תקווה שאנשיה יוכלו לבנות מחדש. הוא מנפץ תפיסות צרות של מקום שסובל מאלימות וקונפליקטים אינסופיים, ואנשים הנמצאים במעוף תמידי למקלט בטוח יותר.

הפופולריות והתערוכה של התערוכה גרמה למוזיאון להאריך אותו בחודש. כעת הוא יפעל עד 26 במרץ 2017, אומר קים.

אנו מקווים שהערכה טובה יותר של סוריה ותרומות היקרות לאין שיעור בעולם ומורשת הרסקוס במשך חמש אלפי שנים תוסיף דחיפות למאמצים להביא לשלום ולפיוס במדינה זו. & rdquo


אשור-נאסיר-חבר II

אשור-נאסיר-פאל השני היה מלך אשור בין 883 לפנה"ס עד 859 לפנה"ס והיה אחראי להעלאת נמרוד על המפה כבירת הממלכה האשורית התיכונה. הוא גייס אלפי עובדים לבנות חומה של 8 ק"מ שהקיפה את העיר ואת ארמונו העצום שהיה מעוטר במותרות יפות מהעולם הידוע.

היו כתובות רבות שנחצבו באבן גיר וביניהן אחת שאמרה: "ארמון הארז, הברוש, הערער, ​​האקסבוקס, התות, עץ הפיסטוק והתמריסק, למגורי המלכותי ולהנאת אדוני לכל הזמנים, ייסדתי בו. חיות של ההרים והים, של אבן גיר לבנה ואלבסטר שעיצבתי והנחתי אותם על שעריו ". הכתובות תיארו גם את הגזל המאוחסן בארמון:" כסף, זהב, עופרת, נחושת וברזל, שלל ידי. מהאדמות שהבאתי תחת שליטה, בכמויות גדולות שלקחתי ושמתי בהן. " הכתובות תיארו גם חגיגות גדולות שהיו לו לחגוג את כיבושיו, אולם קורבנותיו נחרדו מכיבושיו. עוד נכתב בטקסט: "רבים מהשבויים שלקחתי ושרפתי באש. רבים לקחתי חיים מכמהם ניתקתי את ידיהם לפרקי הידיים, מאחרים כרתתי את האף, האוזניים והאצבעות שלי כיביתי את העיניים. של רבים מהחיילים. שרפתי את הצעירים, הנשים והילדים שלהם למוות ". על כיבוש בעיר אחרת שהובסה כתב: "חילקתי את האצילים ככל שהתמרדו ו [אני] פרשתי את עורם על הערימות". טקטיקות הלם אלה הביאו להצלחה בשנת 877 לפני הספירה, כאשר לאחר צעדה לים התיכון הכריז "ניקיתי את כלי הנשק שלי בים העמוק והוצאתי מנחות כבשים לאלים." [13]


נקודות עיקריות: אוצרות העולם מהמוזיאון הבריטי

מתוך האוצר של מה שהשאירו אבותינו אנו מגלים הרבה ממה שעושה אותנו למי שאנחנו, ההתקדמות המדהימה של הגזע האנושי, ואולי הערכים המשותפים שמחברים בני אדם אפילו את התרבויות המגוונות ביותר יחד. כעת יש לנו הזדמנות בסינגפור להסתכל על כמה חפצים מאוד משמעותיים שעוזרים לספר לנו את הסיפור הצבעוני והרווי האירועים של קיום המין האנושי כאשר אוצרות העולם מהמוזיאון הבריטיהתערוכה נפתחת ב -5 בדצמבר 2015. התערוכה, שתימשך שישה חודשים עד ה -29 במאי 2016, מביאה כמה מהטובים מהמוזיאון הבריטי לאוסף די גדול למוזיאון הלאומי של סינגפור.

חזהו של הקיסר אדריאנוס. מטייבולי, איטליה. בסביבות 125–130 לספירה. שַׁיִשׁ.

מאגר ההיסטוריה של המוזיאון הבריטי מספק לנו מבט המתפרש על פני יותר משני מיליון שנים. עבור התערוכה, החפץ העתיק ביותר שהובא הוא גרזן יד בן 800,000 שנה. גרזן הקוורציט, מתוארך לתקופה הפליאוליתית התחתונה ומקורו בערוץ אולדובאי בטנזניה. אומרים כי זהו "קרמל המין האנושי", הערוץ הוא המקום בו נמצאו כמה מהעדויות המוקדמות ביותר לקיומם של אבותינו.

כיס יד מאבן. ערוץ אולדובאי, טנזניה. הפלאוליתית התחתונה, בת כ -800,000 שנה. קוורציט.

התערוכה הונחה כך שהיא נפרשת מהגרזן, כמו שהאנושות התפשטה מיבשת אפריקה. אובייקטים מוצגים ברמה האזורית או היבשתית, המספקים טעימה מההתפתחות של התרבויות המגוונות באזורים כגון אפריקה, המזרח התיכון, אסיה, אירופה, אמריקה ואוקיאניה.

התערוכה משתרעת על הגרזן בן 800 אלף השנה.

בין המוצגים, שלכולם יש יותר מסיפור לספר, כמה תפסו את עיני. יש את המומיה החובה בתוספת חפצים מהקבר מהמוזיאון ומוזיאון העתיקות המצרי הידוע של מספר 8217. המומיה מהמאה השנייה, של ילד מתבגר, מעניינת במיוחד בזכות דיוקן המומיה שלה, שמראה את השפעת המסורת היוונית-רומאית. הדיוקן ותרגול מצרי הוא רומאי מבחינת סגנון וטכניקה. דיוקנים נטורליסטיים כאלה נחשבים לאחת מיצירות האמנות הטובות ביותר ששרדו מן העת העתיקה הקלאסית.

אמא של נער מתבגר. חווארה, התקופה הרומית במצרים, 100–120 לספירה
רקמות אנושיות, פשתן, זהב, שעווה.

בין חפצי ההלוויה ניתן למצוא לוח מומיה של 900 לפנה"ס שזכה למוניטין של מומיה חסרת מזל. סדרה של מצוקות יוחסה ללוח, כולל הצעה שזה היה על סי.אס טיטאניק החולה כשהיא שוקעת בהפלגת הבכורה שלה.

לוח-מומיה. כנראה מתיבס, מצרים בסוף השושלת ה -21 או בתחילת השושלת ה -22, 950–900 לפנה"ס עץ, פרט מצויר על טיח.

תערוכה נוספת שכדאי להתבונן בה היא חזה דיוקן זיכרון של כומר מפלמירה, במיוחד עם ההרס האחרון של העתיקות שם. חזה הגיר מתוארך ל -150 עד 200 לספירה ומזוהה כזו של ידיבל, בנו של Oge Ya ’ut. הכובע מזהה אותו ככומר.

חזה דיוקן של כומר מפלמיר, סוריה.

קבוצת חפצים מאמריקה הטרום קולומביאנית מספקת גם תובנה נדירה לתרבויות התקופה. חפץ אחד שמשך את תשומת לבי הוא מסכת אלוהות המייצגת את שיפה טוטק, האל העיקרי של האצטקים. מסכת האבן, באופן מעניין, כוללת משטח פנימי מעוטר המגולף בדמות ארבע זרועות וחשבתי לייצג כומר או את האלוהות. עובדה מעניינת נוספת היא ששיפה טוטק מתכוון ל"המעופש ". זה כנראה רומז לתרגול של לבישת עורם המעופש של קורבנות אדם קורבניים במהלך פסטיבלי שתילה באביב כדי להבטיח את חידוש החיים ומסכת העור המת הושווה לצמחייה מתה המסתירה תחתיה חיים חדשים.

מסכת אלוהות. מקסיקו. אצטקים (מקסיקה), בסביבות 1400-1521 לספירה. אבן וולקנית אפורה. (ההשתקפות מציגה את המשטח הפנימי החצוב).

משקוף המציג שליט מאיה. יאקסצ'ילן, מקסיקו. מאיה, 600–900 לספירה. אֶבֶן גִיר.

מלבד המסכה האצטקית, הלוויה ואובייטי הזיכרון, ניכרים ייצוגים רבים אחרים של צורות ואלים אנושיים לאורך התערוכה. ישנם כמה מהמוצגים הגבוהים והכבדים ביותר הנמצאים בין אלה. בחור אחד לכאורה ידידותי הוא דמות קבלת פנים של 2.4 מטר של אנשי קוואקוואקוואקוו מהאי ונקובר, שמחזיקים יד בברכה. עוד אובייקט גבוה וצורה בולטת היא אחת שהייתה מחצית של זוג עמודי דלתות מבית ראשי קלדוני חדש.

דמות ברוכה הבאה. האי ונקובר, קנדה. אנשי Kwakwaka'wakw, המאה ה -19 לספירה. עץ.

עמוד דלת. קלדוניה החדשה. המאה ה -19 או תחילת המאה ה -20 לספירה. עץ.

מחזיק גולגולת מגינאה החדשה.

שני אזורי חוקרים צעירים, המיועדים לילדים בגילאי 7 עד 12, יספקו לצעירים הזדמנות למידה מצוינת. האזורים כוללים דפי פעילות ותחנות למידה. כמו כן, בשילוב עם התערוכה יתקיימו תוכניות ציבוריות כגון סדנאות, סיורים שאוצרו, הרצאות של נציגים מהמוזיאון הבריטי והיסטוריונים אחרים, והצגות תיאטרון. מידע נוסף על זה ניתן למצוא במוזיאון הלאומי של סינגפור ודף התערוכות. דמי כניסה חלים.

דף פעילות לחוקרים צעירים.

אזור חוקר צעיר (בחזית).

כמה דגשים נוספים:

דמות של אישה בהריון. קיקלדים, יוון. תקופת הברונזה הקדומה, 2600–2400 לפני הספירה. שַׁיִשׁ.

במהלך האלף השלישי לפני הספירה פרחו יישובים משגשגים יחסית ומאוכלסים היטב באיים הקיקלדיים שבים האגאי המרכזי. בין היצירות האמנותיות הבולטות ביותר בתקופה זו ניתן למצוא דמויות סכמטיות החצובות בשיש. רובן נקבות ומוצגות בדרך כלל כשזרועותיהן מקופלות על החזה, הזרוע הימנית תמיד מונחת מתחת לשמאל. הדוגמה המגולפת היטב בולטת בבטן הנפוחה שלה, מה שמעיד על הריון.

על חשיבותן של הדמויות הקיקלדיות יש דיון לא מבוטל. רבים מגיעים מקברים, ואולי מעידים על כך שהם נוצרו במיוחד להלוויה. אולם מכיוון שמספרם נמצא גם בהתנחלויות, ייתכן שהם היו חשובים גם בטקסי החיים. תיאור המאפיינים המיניים, ומדי פעם הריון, מצביע על דגש על פוריות נשים.

ארוטיקה מוקדמת אולי. קבוצת שיש של נימפה הנמלטת מסאטיר. טיבולי, איטליה.
המאה השנייה לספירה. שַׁיִשׁ.

במיתוס היווני העתיק, סאטירים היו יצורים חלק-אנושיים וחייתיים הקשורים קשר הדוק עם דיוניסוס, אל היין. בהתחשב בתשוקה פראית, הם מוצגים לעתים קרובות באמנות כטורפים מיניים שרודפים אחרי נימפות ומעיות, חסידותיו של דיוניסוס. בקבוצת השיש הזו נימפה נאבקת להשתחרר מסאטיר אכזרי שנעול את זרועותיו סביב מותניה. תמונות כאלה של זוגות היאבקות חובבים נתנו ביטוי חי לפנטזיות ארוטיות של גברים.

הפסל הוא אחד מכמה גרסאות רומיות ידועות ליצירה יוונית מוקדמת יותר מהמאה השנייה או הראשונה לפני הספירה (כיום אבודה). בהרכבו המורכב של גופים בעלי אינטראקציה, שנועד להיראות בסיבוב, הוא אופייני לאמנות הלניסטית (התקופה היוונית המאוחרת). האספן צ'ארלס טונילי רכש את הפסל בשנת 1773 באמצעות הסוחר האנגלי תומס ג'נקינס. הוא מופיע בציור המפורסם של יוהאן זופני, הספרייה של צ'ארלס טוונלי (1781–83), כעת באוסף של הגלריה והמוזיאון לאמנות טונילי, ברנלי, אנגליה.

שלושת הצלבים. רמברנדט (הרמנץ ואן ריין) (הולנדי, 1606-1668). 1653 לספירה. תחריט נקודה יבשה.

הצייר ההולנדי המהולל רמברנדט עשה למעלה משלוש מאות תחריטים, והיצירה הנוכחית היא אחת מיצירות המופת שלו. סצנה זו של צליבתו של ישו היא דרמטית בצורה יוצאת דופן בשל הניגוד הנועז בין אור לצל, כאשר דמותו של ישו השברירית מאירה במרכז. ניתן להבחין בהמון הדמויות מתחת לצלב באפלולית, אפקט שמגביר את תחושת הבלבול והסבל העוטף את מותו של ישו.

רמברנדט החל להתאמן כאמן בליידן בגיל 15. כישוריו ודמיונו הובילו להצלחה רבה לאחר שעבר לאמסטרדם בשנת 1631. הדפוס היה מרכיב מרכזי בהפקתו. היא השלימה את הכנסתו ובשל ניידות ההדפסים היא גם זיכתה אותו במוניטין בינלאומי, שהיה חשוב לו מכיוון שבניגוד לאמנים הולנדים רבים, הוא מעולם לא נסע לאיטליה.

הרפורמציה הדגישה את חשיבותה של תפילה פרטית, והדפסים כאלה היו גם יצירות אמנות גדולות וגם אמצעי להפיח חיים של סיפורי התנ"ך.

האוצר הכבד ביותר, כ- 1100 ק"ג. הקלה חמורה. כנראה מאתונה, יוון. ראש המאה ה -4 לפני הספירה נחתך מחדש בראשית המאה ה -1 לספירה. שַׁיִשׁ.

תבליט חמור זה מתאר את דמותו האידיאלית של נער, עירום אך למעטה מעל זרועו השמאלית וכתפו. הוא מחזיק מגרד או סטריגיל, המזהה אותו כספורטאי. למרות שהסטל ותדמיתה הם מהמאה הרביעית לפני הספירה, נעשה בה שימוש חוזר בתחילת המאה ה -1 לספירה כדי להנציח את מותו של "טריפון, בנו של אוטיצ'וס". שמו רשום על הארכיטרב שמעל הדמות באותיות יווניות מהתקופה הרומית. כדי להתאים את הסטל עוד יותר, הראש נחצב מחדש בסגנון רומאי עכשווי. שוב, "הדיוקן" הוא אידיאליסטי וייתכן שלא היה שום דמיון לאדם בפועל שהוא נועד לייצג. חפץ ממוחזר זה שרד במצב טוב להפליא.

אוסף סר תומאס סטמפורד ראפלס. מבט כללי על המקדש בבורובודור. בסביבות 1814 לספירה. אקוורל על נייר.

מתחם המקדש בבורובודור במרכז ג'אווה הוא ללא ספק אחד המונומנטים הבודהיסטים הגדולים בעולם. הוא נבנה במאות ה -8 וה -9 בחסות מלכי שושלת סאליאנדרה (שנשלט בסביבות 775-860 לספירה) כאתר עלייה לרגל בודהיסטי. המקדש הראשי, המעוצב כמו פירמידה מדורגת, יוצא דופן בזכות הטרסות שלו המעוטרות בעושר עם גילופי תבליט ודמויות בודהה. האתר החל לרדת במאה העשירית כאשר כוח המלוכה התרחק ממרכז ג'אווה מזרחה, ולבסוף ננטש במאה ה -16.

בורובודור הובא לידיעת הקהל האירופי על ידי תומאס סטמפורד ראפלס (1781-1826) בתקופתו כסגן-מושל הבריטי של האי. בשנת 1814, כאשר נודע לרפלס על אנדרטה ענקית "אבודה" עמוק בג'ונגלים ליד יוגיאקרטה, הוא שלח את המהנדס ההולנדי ח.סי קורנליוס לחקור. כשברשותו כוח של 200 עובדים, לקח לקרנליוס חודשיים לנקות את האתר ולחשוף חלקית את הפירמידה המדורגת הענקית הנראית בשרטוט זה. נראה סביר שהתמונה הופקה עבור הגרלות בערך בתקופה זו.

אוסף הבטיקים הראשון שהוקלט וסר תומאס סטמפורד ראפלס. בד באטיק. ג'אווה, אינדונזיה. לפני שנת 1816 לספירה. כותנה. בחזית, פגיון וגרגר. ג'אווה, אינדונזיה לפני שנת 1816 לספירה. מתכת, כסף, עץ.

אינדונזיה והאי ג'אווה במיוחד הם ללא תחרות בהיקף ומגוון ייצור הטקסטיל הבטיקי שלה. למרות שטכניקת בד הדפוס באמצעות מריחת שעווה ידועה באזורים אחרים בעולם, היא הגיעה לרמה הגבוהה ביותר של עידון ומורכבות ב- Java.

בד חצאית סרונג זה הוא אחד משניים במוזיאון הבריטי, שהן בין הדוגמאות המוקדמות ביותר הידועות לבאטיק ג'אווני בכל אוסף. הוא מורכב מלוח מרכזי (קפלה) המורכב ממוטיבים משולשים (טומפל) עם לוחות אנכיים משני הצדדים, ומגוף עיקרי (בדאן) שעליו שורטט עיצוב הסכין השבור (parang rusak). תכונות סגנוניות, במיוחד דפוס הפרנג רוסאק שהוגבל לתמלוגים, מסמן אותו כיצירה של בית המשפט המרכזי של ג'אוואן ביוג'קרטה.

כסגן-מושל ג'אווה, ביקר סטמפורד ראפלס בשתי הזדמנויות בחצר יוגיאקרטה, בדצמבר 1814 ושוב בינואר 1816. סביר להניח כי באטיקים של המוזיאון הבריטי הוצגו כמתנות דיפלומטיות באחד מביקורי המדינה הללו.

קריס (או קריס) הוא סוג של פגיון הקשור בעיקר לאינדונזיה ומלזיה, אך נמצא גם באזורים אחרים בדרום מזרח אסיה. הוא מורכב משלושה חלקים - הלהב, הגב והנרתיק - כל אחד מהם עשוי להיות מעוטר, עם משמעות הנובעת מהצורה ומהדפוס. הלהב הוא לעתים קרובות, אך לא תמיד, בצורת גלי. הלבישה על ידי גברים, הכריס אמור היה להתכתב עם הפרופורציות הפיזיות ומזגו. בנוסף להיותו כלי נשק, קריס הם גם ירושה, חלק מהלבוש הטקסי ומסמנים את המעמד החברתי. הם מאמינים שיש להם תכונות קסומות רבות, כגון הבאת מזל טוב או שיפור האומץ. בעוד שקריס עשוי להחזיר לבעל אחד חוסר מזל ויש להיפטר ממנו, הוא יכול לתפקד במיטיב עם אדם אחר.

קריס זה נאסף על ידי סר סטמפורד ראפלס במהלך תפקידו כסגן-מושל ג'אווה הבריטי בשנים 1811-1816.

דמות עומדת של הבודהה. גנדרה העתיקה, פקיסטן. לספירה 100–200 לספירה. קרקע אפורה.

ממוקם באזור שבין צפון מערב פקיסטן המודרנית למזרח אפגניסטן, גנדרה העתיקה פרחה כמרכז מרכזי של הבודהיזם במאות הראשונות של האלף הראשון לספירה. בחסות שושלת קושאן השלטת, נבנו כמנזרים ומקדשים רבים ורוהטו בתבליטים נרטיביים ופסלים מסורים של הבודהה והבודהיסטבות (בודהות לעתיד).

דמות שלווה זו, החצובה במסלול אפור, מייצגת את דמותו הגנדרנית הקלאסית. הבודהה עטוף בחלוק נזירי אלגנטי, מניח אבהייאמודרה, מחווה של ביטחון, ומציע הגנה למתפלל בידו המורמת (אבודה כעת). ההילה המקיפה את הראש מסמנת את מעמדו הנאור. המסורות הפיסוליות של גנדהארה הושפעו רבות מאבות טיפוס יווניים-רומיים, כפי שמתגלה כאן בקפלי החיתוך העמוק של החלוק והטיפול בשיער.

(L) ציור של bodhisattva Samantabhadra. שושלת טאנג, בסביבות 750–850 לספירה. דיו וצבעים על משי. (ר) ציור של לוקפאלה וירופקא, שומר המערב. שושלת טאנג, בסביבות 850–900 לספירה.דיו וצבעים על משי.

נושא הציור הזה הוא הבודהיסטווה סמנטבהדרה, הפטרון המיוחד של חסידי הסוטרה הלוטוס. הוא מוצג יושב על לוטוס ורוכב על פיל לבן בעל שישה חים, הר המוכר שלו. בתקופת שושלת טאנג (618–906 לספירה) היה סמאנטאבהדרה קשור קשר הדוק עם מאנג'ושרי, בודהיסטווה של החוכמה, וייתכן שהציור היה אחד מצמד כרזות אוטיביות שנתלו יחד לשימוש בפולחן. אף על פי שהצבעים דהויים למדי, במצבו המקורי הציור היה מציג דגשים מפוארים בכחול, צהוב, ורוד ואדום.

ציור זה מציג את לוקאפלה וירופקא, אחד מארבעת מלכי השמים המגינים יחד על נקודות הקרדינל של צפון, דרום מזרח ומערב. הוא מצטייר כשהוא מחזיק חרב, שהנרתיק המעוטר בה מונח ישירות על ראש השד, שרק שערה האדום הדליל נשאר. כמו הרבה באנרים כאלה מדונהואנג, התמונה הציגה במקור גבולות לאורך כל צד ורצועה של כיסניות בתחתית.

אחד משני לוחות פליז. בנין, ניגריה. אנשי אדו, המאה ה -16 לספירה. פליז.

ממלכת בנין אפריקה המערבית החזקה במערב אפריקה מפורסמת ביציקות הפליז שלה, ובמיוחד בשל לוחות ההקלה הייחודיים באפריקה. הם יוצרו מסביבות 1550 עד 1650 וכנראה יוצרו בזוגות תואמים לחיפוי עמודי העץ של ארמון המלוכה בעיר בנין. הארמון היה מרכז הפעולות הפוליטיות והדתיות שהבטיחו את רווחת מדינת אדו כולה.

חלק מהלוחות מציגים אירועים היסטוריים חשובים בעוד שאחרים מתארים סצנות מחיי בית המשפט וטקס. שני הלוחות המאוירים כאן נשלטים על ידי דמותו המרשימה של האובה, או מלך, בנין. משמאל (א), האובה מוצג במעשה הקרבת פרה, בסיוע חמישה כמרים זכרים המחזיקים את רגלי החיה וראשו דומם בשבילו. הוא לובש מספר פריטי מלכות מלכותיים, כולל כיסוי ראש ושרשרת משוכללים המסמנים את מעמדו החברתי והעוצמה הגבוהים שלו. על הלוח הימני (ב), האובה מתוארת עם חנית ביד אחת ומגן ביד השנייה. בחגורתו קישוט פליז בצורת ראש נמר כשהנמר הוא אחד מכמה יצורים המחוברים קשר הדוק עם כוח וסמכות מלכותיים. בפינות העליונות מוצגים זוג סוחרים פורטוגזים, שכל אחד מהם נושא מתנה למלך. להלן שתי דיילות החובשות קסדות עור פנגולין (קשקשים קשקשים) מהסוג הקשור לגילדת צייד הנמר.

פפירוס ספר המתים. מִצְרַיִם. שושלת 21, 1069–945 לפני הספירה. דיו על פפירוס.

דף פפירוס זה בא מאחד מכתבי היד המאוירים הארוכים ביותר של ספר המתים המצרי הקדום ששרד. אורכו במקור מעל 37 מטר, והוא חתוך כעת ל -96 גיליונות נפרדים. ספר המתים היה אוסף לחשים, שנכתב בדרך כלל על פפירוס והונח בקבר. לחשים אלה הבטיחו כי למנוח יש גישה לידע הנדרש כדי להיוולד בהצלחה לחיי נצח. גיליון זה מתעד חלק מאיית 17, דיון ארוך ומורכב באופיו של הבריאה. האיור מתאר את אל השמש שבראשו עומד רא הורחטי כשהוא חובש כיסוי ראש המורכב מדיסק השמש.

כתב היד נוצר עבור אישה בשם נסטנבישרו, בתו של הכהן הגדול של אמון פינדז'ם השני. באיור המסוים הזה היא נראית כורעת מול רא-הורחטי, מרימה את ידיה בהערצה. היא מלווה ברוחה (בא) בדמות ציפור עם ראש אנושי.

(ל) האוצר השני הכבד ביותר. נמרוד המלווה האלוהי, צפון עיראק. ניאו-אשורית, 810–800 לפני הספירה. אֶבֶן גִיר. (ר) הקלה המציגה רוח מגינה. ארמון צפון מערב, נמרוד, צפון עיראק. ניאו-אשור, בסביבות 875–860 לפני הספירה. גֶבֶס.

זהו אחד מתוך זוג דמויות אלוהות שומרות העומדות בגישה של נוכחות. הדמויות מוקפות במקור בפתח בית מקדש נבו, אל הכתיבה החשוב, בבירת אשו קלהו (נימרוד המודרנית). הכתובת החבויה שנחצבה סביב גופתו של האפוטרופוס מציינת כי הם הוקדשו לנאבו על ידי המושל המקומי, בשמו ובשם המלך אדדנירי (שלט 811–783 לפני הספירה) והמלכה האם סאמורמת. הכתובת מסתיימת בבקשה שהקורא צריך לסמוך על נבו מעל לכל האחרים.

הפסלים התגלו בנמרוד בשנת 1854 על ידי הורמוזד ראסאם, שחפר את האתר מטעם המוזיאון הבריטי. על פי דיווחו, היו זוג פסלים נוסף ללא כתובות שנשאו כיורים, אך אלה אבדו או נהרסו לאחר מכן.

תבליט זה מארמון מלכותי מראה על רוח הגנה אשורית. הרוח בעלת כנף כנף, במקור אחת מתוך זוג שהושיטה יד ונגעה ב"עץ הקדוש ", נושאת חרוט עץ או" מטהר "שכנראה היה מכוסה בנוזל מהדלי. העץ הקדוש, שנשמר בחלקו משמאל, מייצג אולי את פוריות הארץ.

עיטור הארמונות האשוריים עם תבליטי אבן נרחבים היה חידוש מהמערב שנמצא לראשונה בארמונו של המלך אשורנסירפאל השני (שלט 883-859 לפני הספירה) בנמרוד. בעוד שחלק מהעיטור בארמון זה, במיוחד בחדר הכס, היה אירועים נרטיביים ומתוארים, רוב התבליטים מתארים רוחות מגן שנועדו להבטיח את רווחתם ושגשוגם של תושבי הארמון וממלכתו של אשורנאסירפאל.

דמות שנהב של סנט ג'וזף. היספנו פיליפיני. המאה ה -17 לספירה. שנהב, מוזהב.

דמות שנהב מגולפת זו של יוסף הקדוש, אבי האומנה של ישו, הופקה בבית מלאכה במנילה. דמויות שנהב משובחות רבות של קדושים נוצרים כאלה הופקו במאות ה -17 וה -18, כשהפיליפינים היו תחת שליטה ספרדית. הם נועדו לכנסיות, מנזרים ובתים עשירים באמריקה ובספרד.

צלחת Ru עם כיתוב של הקיסר. צ'ינגליאנגסי, מחוז הנאן, סין. לספירה 1086-1125. כלי אבן עם זיגוג סלאדון.

רו היא הנדירה מבין כל מוצרי הקרמיקה הסיניים הגדולים. הוא מוערך מאוד בשל צורותיו האלגנטיות וזיגוג כחול הביצים של ברווז. יכול להיות שהאודמים הוורודים על הזיגוג של המנה הזו נגרמו מהשריפה הגדולה בארמון הקיסרי הסיני בבייג'ינג בשנת 1923. על הבסיס כתובת של הקיסר צ'יאנהונג (שלט 1736-1795 לספירה), המעירה על האיכות של הכלי.


אפוס של גילגמש

לוח VI של אפוס גילגמש הוא מנינווה ומתוארך למאה השביעית לפני הספירה. הדמות גילגמש הייתה מלך שומר האגדי של אורוק שאמר כי חי בסביבות 2700 לפני הספירה. למרות שאין הוכחה לכך שהוא היה אדם אמיתי, הרפתקאותיו נחשבות לכמה מהיצירות הספרותיות המשובחות ביותר שחוברו אי פעם בכתב כתיבה. בטאבלט האלה האלה אישתר מנסה לפתות את גילגמש וכשהוא מסרב היא משחררת את שור השמים בכעס, ומאלצת את גילגמש וחבירו אנקידו להרוג אותו.


צפו בסרטון: סין מצטרפת למאבק בציד הפילים: השמידה טונות של שנהב (יולי 2022).


הערות:

  1. Emesto

    כל הכבוד, אילו מילים נחוצות ... הרעיון המצוין

  2. Julis

    אני מגלה שאתה לא צודק. אני בטוח. נדון בזה. כתוב בראש הממשלה, נדבר.

  3. Mishicage

    תודה על המידע, האם אוכל לעזור לך שם נרדף למשהו?

  4. Mazuzilkree

    כן, כמעט אותו דבר.



לרשום הודעה